Prof. Alessandro Canadè: i libri dei suoi insegnamenti

1. Che cosa si intende per sceneggiatura e quali sono le sue forme principali?
2. Come si costruisce la struttura in tre atti di una storia per il cinema?
3. Che cosa si intende per personaggio e come si costruisce un arco di trasformazione?
4. Quali funzioni svolge il conflitto in una sceneggiatura?
5. Come si scrive un dialogo credibile e funzionale alla scena?
6. Che cosa si intende per soggetto, trattamento e sceneggiatura in senso stretto?
7. Come si costruisce una storia a partire da un tema?
8. Quali sono le regole di formattazione di una sceneggiatura cinematografica?
9. Come si lavora sul punto di vista narrativo in una scena?
10. Che cosa si intende per beat e come si usa per organizzare una scena?
11. Come si elabora un personaggio secondario che abbia una funzione precisa?
12. Quali tecniche si usano per riscrivere una scena senza perderne il significato?
13. Come si gestisce il ritmo di una storia tra tensione e rilascio?
14. Che cosa si intende per sottotesto nei dialoghi?
15. Come si presenta un progetto di sceneggiatura a produttori e finanziatori?
16. Quali differenze ci sono tra sceneggiatura per il cinema e per la televisione?
17. Come si costruisce un'ambientazione che sostenga la storia?
18. Come si usa la struttura del flashback nella narrazione?
19. Quali errori frequenti emergono nelle prime stesure di una sceneggiatura?
20. Come si lavora sul finale di una storia perché sia coerente con il percorso dei personaggi?

Domande di esercitazione costruite sul programma ufficiale, non fornite dal docente.

1. Quali sono le principali differenze tra il cinema muto e il cinema sonoro dal punto di vista narrativo e tecnico?
2. In che modo il montaggio sovietico di Kulešov e Ėjzenštejn ha influenzato la teoria del linguaggio cinematografico?
3. Che cosa si intende per neorealismo italiano e quali caratteristiche stilistiche lo distinguono?
4. Come si definisce la politique des auteurs e perché è stata importante per la critica francese degli anni cinquanta?
5. Quale ruolo ha avuto l'espressionismo tedesco nella costruzione dell'immagine cinematografica degli anni venti?
6. Quali elementi formali permettono di distinguere un piano sequenza da una sequenza costruita con il montaggio?
7. Come è cambiata la distribuzione dei film con l'avvento della televisione e poi dello streaming?
8. In che senso la Nouvelle Vague rompe con le convenzioni del cinema classico hollywoodiano?
9. Che cosa intende la critica con il termine mise en scène e come si analizza nella pratica?
10. Quali sono le funzioni principali della colonna sonora nel cinema narrativo?
11. Come si può descrivere la struttura del racconto cinematografico classico e quali regole la governano?
12. Perché il cinema documentario pone problemi teorici diversi da quelli della finzione?
13. In che modo il sistema dei generi ha organizzato la produzione hollywoodiana tra gli anni trenta e cinquanta?
14. Quale rapporto esiste tra la censura cinematografica e l'evoluzione dei linguaggi visivi?
15. Come la fotografia di scena e la storia della tecnica hanno contribuito alla nascita del cinema?
16. Quali caratteristiche del cinema d'animazione lo rendono un oggetto di studio autonomo?
17. Che cosa si intende per spettatore implicito e come la teoria del cinema lo descrive?
18. In che modo l'uso del colore ha cambiato la composizione dell'inquadratura rispetto al bianco e nero?
19. Quali sono i principali strumenti di analisi di una scena per leggere il significato di un film?
20. Come si può confrontare il cinema d'autore europeo con quello di produzione industriale statunitense?

Domande di esercitazione costruite sul programma ufficiale, non fornite dal docente.

1. Quali sono le principali differenze tra il cinema muto e il cinema sonoro dal punto di vista narrativo e tecnico?
2. In che modo il montaggio sovietico di Kulešov e Ėjzenštejn ha influenzato la teoria del linguaggio cinematografico?
3. Che cosa si intende per neorealismo italiano e quali caratteristiche stilistiche lo distinguono?
4. Come si definisce la politique des auteurs e perché è stata importante per la critica francese degli anni cinquanta?
5. Quale ruolo ha avuto l'espressionismo tedesco nella costruzione dell'immagine cinematografica degli anni venti?
6. Quali elementi formali permettono di distinguere un piano sequenza da una sequenza costruita con il montaggio?
7. Come è cambiata la distribuzione dei film con l'avvento della televisione e poi dello streaming?
8. In che senso la Nouvelle Vague rompe con le convenzioni del cinema classico hollywoodiano?
9. Che cosa intende la critica con il termine mise en scène e come si analizza nella pratica?
10. Quali sono le funzioni principali della colonna sonora nel cinema narrativo?
11. Come si può descrivere la struttura del racconto cinematografico classico e quali regole la governano?
12. Perché il cinema documentario pone problemi teorici diversi da quelli della finzione?
13. In che modo il sistema dei generi ha organizzato la produzione hollywoodiana tra gli anni trenta e cinquanta?
14. Quale rapporto esiste tra la censura cinematografica e l'evoluzione dei linguaggi visivi?
15. Come la fotografia di scena e la storia della tecnica hanno contribuito alla nascita del cinema?
16. Quali caratteristiche del cinema d'animazione lo rendono un oggetto di studio autonomo?
17. Che cosa si intende per spettatore implicito e come la teoria del cinema lo descrive?
18. In che modo l'uso del colore ha cambiato la composizione dell'inquadratura rispetto al bianco e nero?
19. Quali sono i principali strumenti di analisi di una scena per leggere il significato di un film?
20. Come si può confrontare il cinema d'autore europeo con quello di produzione industriale statunitense?

Domande di esercitazione costruite sul programma ufficiale, non fornite dal docente.