«Milo Adami – I Quaderni della Collezione» è adottato per Arti Visive e Multimedialita' dal prof. Sara Fontana (Metodi e Tecnologie per la Storia dell'Arte – sede di Cremona, Musicologia – sede di Cremona, Sede distaccata Università degli Studi di PAVIA – Pavia).
Come lo indica il docente: - Milo Adami, La Forma Video. Tra cinema e arti visive dopo il digitale, Postmediabooks, Milano 2020. - Rosanna Albertini e Sandra Lischi, Metamorfosi della visione. Saggi di pensiero elettronico, ETS 1988. - Alessandro Amaducci, Videoarte: storia, autori, linguaggi, Ed. Kaplan, Torino 2014. - Erika Balsom, Exhibiting Cinema in Contemporary Art, Amsterdam University Press, Amsterdam, 2013. - Tatiana Bazzichelli, Networking. La rete come arte, Costa & Nolan, 2006. - Raymond Bellour, Fra le immagini: fotografia, cinema, video, Bruno Mondadori, Milano 2007. - Cesare Biasini Selvaggi e Valentino Catricalà (a cura di), Arte e tecnologia del terzo millennio. Scenari e protagonisti, “I Quaderni della Collezione”, 2, Electa / Collezione Farnesina, Milano 2020. - Silvia Bordini (a cura di), L’arte elettronica. Metamorfosi e metafore, catalogo mostra (Ferrara, Palazzo dei Diamanti), Ed. Galleria d’arte Moderna e Contemporanea, Ferrara 2001. - Silvia Bordini, Arte elettronica. Video, installazioni, web art, computer art, Giunti, Firenze 2004. - Silvia Bordini, Valentino Catricalà, Videoarte e arte. Tracce per una storia dagli anni Sessanta a oggi, postmedia books, 2024. - Valentino Catricalà, Le meraviglie dell’Avanguardia. Arte e tecnologia all’inizio del Novecento, Carocci editore, Roma 2024. - Germano Celant, OffMedia: nuove tecniche artistiche: video, disco, libro, Dedalo Libri, Bari 1977. - Lara Conte, Francesca Gallo (a cura di), Artiste italiane e immagini in movimento. Identità, sguardi, sperimentazioni, Mimesis, Milano 2021. - I tre articoli seguenti, reperibili online: - Valentino Catricalà, Come l’avanguardia inventò il futuro. L’Optofono di Raoul Hausmann, la “visione elettromeccanica” di Lissitzky e le forme dell’energia, in “IMAGO. Studi sul cinema e i media”, nos. 7-8. Bulzoni, Roma 2013
Arti Visive e Multimedialita' – Prof. Sara Fontana (canale unico)Musicologia – sede di Cremona, Sede distaccata Università degli Studi di PAVIA · Laurea magistrale (LM-45) · esame facoltativo · 6 CFU
Milo Adami – I Quaderni della Collezionequesto libroCerca su Amazon ›Da studiare: Pp. 277-294. - Dalila D’Amico, Utopie e mercato: il ruolo degli artisti nell’innovazione tecnologica, in Sciami RICERCHE Webzine semestrale di Teatro, Video e Suono, 4, 2019, pp. 28-54. - Giovanni Lista, Il riscaldamento dei media. Cinema e fotografia nel futurismo, in Germano Celant, Gianfranco Maraniello (a cura di), Vertigo. Il secolo di arte off-media dal Futurismo al Web, catalogo mostra (MAMbo, Museo d’Arte Moderna di Bologna, Bologna), Skira 2007, pp, 33-38. In alternativa: Giovanni Lista, Il cinema futurista come cinema d’artista, in Bruno Di Marino, Marco Meneguzzo, Andrea La Porta (a cura di), Cinema d'artista italiano 1912-2012. Lo sguardo espanso, catalogo mostra Catanzaro (Complesso Monumentale del San Giovanni), Silvana Editoriale, Milano 2012, pp. 59-63. - Simonetta Fadda, Definizione Zero. Origini della videoarte fra politica e comunicazione, Meltemi, Milano 2017. - Simonetta Fadda, Media e arte. Dalle caverne dipinte agli ologrammi cantanti, FrancoAngeli, 2020. - Vittorio Fagone (a cura di), L’Art Vidéo 1980-1999. Vingt ans du VideoArt Festival, Locarno. Recherches, theories, perspectives, Ed. Mazzotta, Milano 1999. - Vittorio Fagone, L’immagine video. Arti visuali e nuovi media elettronici, II edizione Feltrinelli, Milano 2007 (1^ edizione 1990). - Giacomo Daniele Fragapane, Paolo Gioli. Cronologie, Johan & Levi, 2020. - Marco Maria Gazzano, Kinēma. Il cinema sulle tracce del cinema: dal film alle arti elettroniche, andata e ritorno, Exorma, Roma 2012. - Barbara London, Video Art. The First Fifty Years, Ed. Phaidon, London/New York 2020. - Angela Madesani, Le icone fluttuanti: storia del cinema d’artista e della videoarte in Italia, Mondadori, Milano 2005. - Marco Mancuso, Arte, tecnologia e scienza. Le art industries e i nuovi paradigmi di produzione nella new media art contemporanea, Mimesis, Milano 2018. - I tre articoli seguenti, reperibili online: - Chiara Mari, I “Concetti spaziali per televisione” di Lucio Fontana: dalle proposte del Manifiesto Blanco ai primi ambienti, in “Sciami/ricerche”, 8, ottobre 2020, pp. 24-35. - Christine Mehring, Television Art’s Abstract Starts: Europe circa 1944-1969, in “October”, 125, Summer 2008, pp. 29-64. - Anthony White, TV or not TV: Lucio Fontana’s “Luminous Images in Movement”, in “Grey Room”, n. 34, inverno 2009, pp. 6-27. - Chris Meigh-Andrews, A history of video art: the development of form and function, Ed. Berg, Oxford 2006. - Domenico Quaranta, Media, New Media, Postmedia, Postmediabooks, Milano 2018 (prima edizione 2010). - Andrea Pinotti, Antonio Somaini, Cultura visuale. Immagini, sguardi, media, dispositivi, Einaudi, Torino 2016. - Angela Rui, a cura di, Ugo La Pietra. Progetto disequilibrante, Corraini editore, 2014. - Cosetta Saba, Lisa Parolo, Chiara Vorrasi, Videoarte a Palazzo dei Diamanti 1973-1999. Reenactment, catalogo mostra (Ferrara, Palazzo dei Diamanti), Ed. Fondazione Ferrara Arte, Ferrara 2015. - Paola Sega Serra Zanetti, Maria Grazia Tolomeo (a cura di), La Coscienza Luccicante. Dalla Videoarte all’arte interattiva, catalogo mostra (Roma, Palazzo delle Esposizioni), Ed. Gangemi, Roma 1998. - Marco Senaldi, Doppio Sguardo, Bompiani, Milano 2008. - Maria Rosa Sossai, Artevideo. Storie e culture del video d’artista in Italia, Ed. Silvana Editoriale, Cinisello Balsamo 2002. - Valentina Tanni, Memestetica: il settembre eterno dell'arte, 2^ edizione, Produzioni Nero, Roma 2023. - Valentina Valentini, Le pratiche del video, Bulzoni, Roma 2003. - Andrea Valle e Stefano Bassanese (a cura di), Enore Zaffiri. Saggi e Materiali, 2012. attiZaffiriVerificato sulla scheda ufficiale il 02/10/2026
Bacheca del docente: cosa indica di studiare
Argomenti del programma: Il corso affronta la relazione tra arti visive e nuovi media e le sue principali trasformazioni nell’arco del Novecento, dalle esperienze delle Avanguardie storiche che sono state antesignane nell’uso delle tecnologie e nella comunicazione mediatica, ai pionieri della videoarte e del cinema d’artista, alle installazioni multimediali, fino ad esempi della visualità digitale delle giovani generazioni.
Milo Adami – I Quaderni della Collezionequesto libroCerca su Amazon ›Il prof non ha cambiato il libro dall'anno scorsoDa studiare: Pp. 277-294. - Dalila D’Amico, Utopie e mercato: il ruolo degli artisti nell’innovazione tecnologica, in Sciami RICERCHE Webzine semestrale di Teatro, Video e Suono, 4, 2019, pp. 28-54. - Giovanni Lista, Il riscaldamento dei media. Cinema e fotografia nel futurismo, in Germano Celant, Gianfranco Maraniello (a cura di), Vertigo. Il secolo di arte off-media dal Futurismo al Web, catalogo mostra (MAMbo, Museo d’Arte Moderna di Bologna, Bologna), Skira 2007, pp, 33-38. In alternativa: Giovanni Lista, Il cinema futurista come cinema d’artista, in Bruno Di Marino, Marco Meneguzzo, Andrea La Porta (a cura di), Cinema d'artista italiano 1912-2012. Lo sguardo espanso, catalogo mostra Catanzaro (Complesso Monumentale del San Giovanni), Silvana Editoriale, Milano 2012, pp. 59-63. - Simonetta Fadda, Definizione Zero. Origini della videoarte fra politica e comunicazione, Meltemi, Milano 2017. - Simonetta Fadda, Media e arte. Dalle caverne dipinte agli ologrammi cantanti, FrancoAngeli, 2020. - Vittorio Fagone (a cura di), L’Art Vidéo 1980-1999. Vingt ans du VideoArt Festival, Locarno. Recherches, theories, perspectives, Ed. Mazzotta, Milano 1999. - Vittorio Fagone, L’immagine video. Arti visuali e nuovi media elettronici, II edizione Feltrinelli, Milano 2007 (1^ edizione 1990). - Giacomo Daniele Fragapane, Paolo Gioli. Cronologie, Johan & Levi, 2020. - Marco Maria Gazzano, Kinēma. Il cinema sulle tracce del cinema: dal film alle arti elettroniche, andata e ritorno, Exorma, Roma 2012. - Barbara London, Video Art. The First Fifty Years, Ed. Phaidon, London/New York 2020. - Angela Madesani, Le icone fluttuanti: storia del cinema d’artista e della videoarte in Italia, Mondadori, Milano 2005. - Marco Mancuso, Arte, tecnologia e scienza. Le art industries e i nuovi paradigmi di produzione nella new media art contemporanea, Mimesis, Milano 2018. - I tre articoli seguenti, reperibili online: - Chiara Mari, I “Concetti spaziali per televisione” di Lucio Fontana: dalle proposte del Manifiesto Blanco ai primi ambienti, in “Sciami/ricerche”, 8, ottobre 2020, pp. 24-35. - Christine Mehring, Television Art’s Abstract Starts: Europe circa 1944-1969, in “October”, 125, Summer 2008, pp. 29-64. - Anthony White, TV or not TV: Lucio Fontana’s “Luminous Images in Movement”, in “Grey Room”, n. 34, inverno 2009, pp. 6-27. - Chris Meigh-Andrews, A history of video art: the development of form and function, Ed. Berg, Oxford 2006. - Domenico Quaranta, Media, New Media, Postmedia, Postmediabooks, Milano 2018 (prima edizione 2010). - Andrea Pinotti, Antonio Somaini, Cultura visuale. Immagini, sguardi, media, dispositivi, Einaudi, Torino 2016. - Angela Rui, a cura di, Ugo La Pietra. Progetto disequilibrante, Corraini editore, 2014. - Cosetta Saba, Lisa Parolo, Chiara Vorrasi, Videoarte a Palazzo dei Diamanti 1973-1999. Reenactment, catalogo mostra (Ferrara, Palazzo dei Diamanti), Ed. Fondazione Ferrara Arte, Ferrara 2015. - Paola Sega Serra Zanetti, Maria Grazia Tolomeo (a cura di), La Coscienza Luccicante. Dalla Videoarte all’arte interattiva, catalogo mostra (Roma, Palazzo delle Esposizioni), Ed. Gangemi, Roma 1998. - Marco Senaldi, Doppio Sguardo, Bompiani, Milano 2008. - Maria Rosa Sossai, Artevideo. Storie e culture del video d’artista in Italia, Ed. Silvana Editoriale, Cinisello Balsamo 2002. - Valentina Tanni, Memestetica: il settembre eterno dell'arte, 2^ edizione, Produzioni Nero, Roma 2023. - Valentina Valentini, Le pratiche del video, Bulzoni, Roma 2003. - Andrea Valle e Stefano Bassanese (a cura di), Enore Zaffiri. Saggi e Materiali, 2012. attiZaffiriVerificato sulla scheda ufficiale il 02/10/2026
Lisa Parolo – Sciami / RicercheCerca su Amazon ›Da studiare: Pp. 6-73. Webzine semestrale di Teatro, Video e Suono n. 6 - ottobre 19 - (sciami.com). - Valentina Valentini, Formati installativiVerificato sulla scheda ufficiale il 02/10/2026
Argomenti del programma: Il corso affronta la relazione tra arti visive e nuovi media e le sue principali trasformazioni nell’arco del Novecento, dalle esperienze delle Avanguardie storiche che sono state antesignane nell’uso delle tecnologie e nella comunicazione mediatica, ai pionieri della videoarte e del cinema d’artista, alle installazioni multimediali, fino ad esempi della visualità digitale delle giovani generazioni.